Top Banner
Kata Pengantar alhamdulillahirabbilalamin. Segala puji bagi Allah yang telah menolong kami menyelesaikan makalah ini dengan penuh kemudahan. Tanpa pertolongan NYA mungkin penyusun tidak akan sanggup menyelesaikan dengan baik. shalawat dan salam semoga terlimpah curahkan kepada baginda tercinta yakni nabi muhammad SAW. Makalah ini disusun agar pembaca dapat memperluas ilmu tentang music jazz amerika, yang kami sajikan berdasarkan pengamatan dari berbagai sumber. Makalah ini di susun oleh penyusun dengan berbagai rintangan. Baik itu yang datang dari diri penyusun maupun yang datang dari luar. Namun dengan penuh kesabaran dan terutama pertolongan dari Allah S.W.T akhirnya makalah ini dapat terselesaikan. Penyusun juga mengucapkan terima kasih kepada guru pembimbing yaitu bapak Agus Syarif Hidayat yang telah membimbing penyusun agar dapat mengerti tentang bagaimana cara kami menyusun karya tulis ilmiah. Semoga makalah ini dapat memberikan wawasan yang lebih luas kepada pembaca. Walaupun makalah ini memiliki kelebihan dan kekurangan.
40

Musik Jazz (Mom)

Dec 06, 2014

Download

Documents

jazz
Welcome message from author
This document is posted to help you gain knowledge. Please leave a comment to let me know what you think about it! Share it to your friends and learn new things together.
Transcript
Page 1: Musik Jazz (Mom)

Kata Pengantar

alhamdulillahirabbilalamin. Segala puji bagi Allah yang telah menolong kami menyelesaikan

makalah ini dengan penuh kemudahan. Tanpa pertolongan NYA mungkin penyusun tidak

akan sanggup menyelesaikan dengan baik. shalawat dan salam semoga terlimpah curahkan

kepada baginda tercinta yakni nabi muhammad SAW.

Makalah ini disusun agar pembaca dapat memperluas ilmu tentang music jazz amerika, yang

kami sajikan berdasarkan pengamatan dari berbagai sumber. Makalah ini di susun oleh

penyusun dengan berbagai rintangan. Baik itu yang datang dari diri penyusun maupun yang

datang dari luar. Namun dengan penuh kesabaran dan terutama pertolongan dari Allah S.W.T

akhirnya makalah ini dapat terselesaikan.

Penyusun juga mengucapkan terima kasih kepada guru pembimbing yaitu bapak Agus Syarif

Hidayat yang telah membimbing penyusun agar dapat mengerti tentang bagaimana cara kami

menyusun karya tulis ilmiah.

Semoga makalah ini dapat memberikan wawasan yang lebih luas kepada pembaca. Walaupun

makalah ini memiliki kelebihan dan kekurangan.

Terimakasih.

      penyusun

Page 2: Musik Jazz (Mom)

Daftar Isi

Kat Pengantar ………………………………………………………….

Daftar Isi ……………………………………………………………….

Pengertian Musik Jazz …………………………………………………

Page 3: Musik Jazz (Mom)

PENGERTIAN MUSIK JAZZ

music jazz adalah salah satu ikon musik dan budaya budaya musik abad 20 yang

lahir di Amerika Serikat dari proses akulturasi unsur budaya Afrika (terutama Afrika

Barat) dengan unsur musik Eropa. Jazz lahir dari suatu komunitas negro di New Orleans

(selatan Amerika Serikat) terutama setelah berakhirnya perang saudara Amerika Serikat

1886. Kelahiran jazz banyak dikaitkan dengan proses perkembangan musik blues,

ragtime, dan be bop yang selalu bersinggungan satu sama lain. Namun, berbeda dengan

musik blues, musik jazz pada dasarnya adalah musik instrumental spontan.

Kreativitas spontan itu tampak pada permainan improvisasi para pemainnya.

Improvisasi adalah tanggapan langsung di tempat atas situasi musikal. Karakteristik

permainan improvisasi musik jazz tampak pada pendekatan individual cara bermain para

musisinya. Jazz sering dianggap sebagai perkembangan lebih lanjut dari permainan

piano yaitu dengan munculnya teknik sinkopasi. Sinkopasi merupakan suatu teknik

permainan yang menunda jatuhnya ketukan nada dari suatu melodi atau lagu. Teknik

sinkopasi kemudian diiringi ketukan irama yang tetap sehingga membentuk kesan

bertentangan yang dinamis.

Teknik sinkopasi yang berasal dari musik ragtime bertemu dengan unsur blue

note yang menjadi ciri khas musik blues. Ketiga teknik permainan: improvisasi,

sinkopasi, dan blue note membentuk trilogi yang menjadi ciri khas utama musik jazz.

Pada awalnya jazz hanyalah aktivitas bermusik spontan dengan alat musik. Nyanyian

kerja, spiritual, dan blues menjadi bentuk awal musik jazz. Tema musik jazz diambil dari

musik rakyat, musik hiburan, atau ide spontan.

Page 4: Musik Jazz (Mom)

Melodi pokok jazz lalu dikembangkan dalam permainan improvisasi yang

disebut chorus, yaitu bagaimana permainan improvisasi sepanjang 32 birama yang

bertolak dari suatu progresi akor atau harmoni. Dari improvisasi jazz ini berkembang

gaya swing, semacam dorongan rasa khas dalam musik jazz. Swing merupakan dorongan

perasaan untuk memberi kesan mengayun, menghentak, atau mendorong suatu perasaan

ritmis dinamis yang membuat musik jazz terasa ’jazy’ atau nge-jazz.

Perasaan swing ini berhubungan dengan gerak dan tekanan hitungan ritme dalam

musik jazz yang disebut detak atau hentakan. Perasaan swing (mengayun) menjadi unsur

keempat yang menjadi ciri khas musik jazz

Page 5: Musik Jazz (Mom)

ASAL-USUL MUSIK JAZZ

Musik Jazz lahir dari tangan-tangan kreatif orang-orang hitam yang mengalami

penindasan dan perbudakan di Amerika pada akhir abad ke-18. Ekspreasi dari sebuah

perlawanan terhadap sistem politik yang rasis dan menindas terwujud dalam cara

bermusik dan gaya permainan orang-orang hitam Amerika. Sejarah telah mencatat

bahwa perbudakan dan diskriminasi rasial di Amerika justru melahirkan musik-musik

perlawanan seperti Spiritual, gospel dan blues. Gejala ini dapat diinterpretasikan sebagai

sebuah resistensi budaya orang hitam terhadap Westernisasi, baik dari segi agama, kultur

politik hingga cara bermusik, karena sebelum dibawa ke Amerika orang-orang hitam

telah memiliki kebudayaan khas Afrika.

Pada awalnya spirit musik atau ideologi dibalik jazz adalah pembebasan diri orang Afro-

Amerika dari belenggu struktur sosial-politik represif yang dituangkan dalam ekspresi

nada, harmoni, dan gaya permainan bermusik. Sebagai contoh, ragtime yang menjadi

titik awal perkembangan jazz klasik (march, waltz dan polka), swing merupakan

modifikasi dari ragtime, free jazz merupakan reinterpretasi dari bebop dan world music

merupakan dekonstruksi jazz mainstream. Dalam perkembangan lebih lanjut spirit jazz

diinterpretasikan tidak hanya sebatas perlawanan politis, tetapi menjadi gerakan

liberalisasi atau dekonstruksi bermusik dalam rangka mencari ruang gerak, alternatif

cara, dan gaya permainan lain.

Akibat dari spirit Jazz yang dialektis, liberal dan dekonstruktif itu maka sebuah gaya

permainan lama akan dinegasi oleh ide-ide bermusik yang baru sehingga timbul gaya-

gaya permainan baru. Dalam hal ini Berend (1992) menggambarkan kronologi

perkembangan jazz dalam tiga periode waktu dimana masing-masing periode melahirkan

gaya-gaya permainan spesifik. Pertama, periode jazz tradisional (1890-1940) melahirkan

Page 6: Musik Jazz (Mom)

gaya-gaya permainan Ragtime, New Orleans, Dixieland, New Orleans in Chicago,

Kansas City, Chicago, Swing. Periode jazz modern (1940-1980) memunculkan New

Orleans and Dixieland Revival, Bebop, Cool, Hardbop, Free, Mainstream, Fusion.

Periode jazz postmodern (1980-saat ini) memproduksi gaya-gaya Neobop, free Funk,

Classicism, Neo-Classicism, No Wave dan World Music.

Puncak dari dekonstruksi dalam jazz terjadi pada tahun 1965-an yang ditandai denagn

hadirnya free jazz. Gaya ini merupakan tonggak perkembangan jazz postmodern dengan

karakter utama tonalitas bebas (free tonality); disintegrasi pada meter, beat dan simetri;

masuknya musik etnis (world music); pemujaan terhadap intensitas; dan masuknya

suara-suara alam khususnya dari hutan belantara (jungle sound). Pada dekade 80 dan 90,

free jazz menjadi pondasi dari perkembangan fusion dan neo-Classicism, sedang

mainstream dari jazz menjelma kedalam gaya permainan Classicism. Oleh karena itu

jazz tidak lagi dapat didefinisikan semata-mata sebagai gaya perminan swing, bebop atau

mainstream, tetapi sebagai sebuah kebudayaan bermusik yang lebih canggih dan plural.

Selama ini banyak yang menganggap musik jazz adalah musiknya orang-orang kalangan

atas, karena saat ini kebanyakan penikmat musik jazz adalah mereka yang bisa dibilang

berduit. Namun sebenarnya, kalau kita memperhatikan sejarahnya tidaklah seperti

anggapan yang ada. Sebaliknya, musik ini ternyata berasal dari kalangan kulit hitam

yang pada masa itu merupakan kaum tertindas. Proses kelahirannya memperlihatkan

musik jazz sangat berhubungan dengan pertahanan hidup dan ekspresi kehidupan

manusia.

Musik ini pertama kali muncul di Amerika Serikat di akhir abad 18. Awalnya, musik

jazz lahir dengan dasar Blues. Kemudian pada sekitar tahun 1887 mulai dikenal bentuk

Rag Time, yang pada waktu itu berupa permainan piano di bar- bar. Blues dan Rag Time

berkembang menjadi Boogie - Woogie. Bentuk-bentuk tersebut selain merambah pada

jalurnya sendiri, juga berkembang menelusuri perjalanan musik jazz.

Page 7: Musik Jazz (Mom)

Para peneliti musik mengemukakan, bahwa bentuk musik jazz yang dapat dianggap

sebagai bentuk awal yang berkembang dari zaman ke zaman sampai bentuk jazz yang

ada saat ini, adalah bentuk musik jazz yang terdapat sekitar tahun 1915 - 1917. Pada

masa itu, para negro di kota New Orleans, AS memainkan musik jazz yang memiliki

corak yang khas, sehingga dikenal sebagai Jazz New Orleans. Para musisi jazz New

Orleans, menyajikan penampilan mereka di bar, rumah judi, bahkan tempat-tempat

pelacuran yang di masa itu sangat tumbuh subur di New Orleans.

Asal kata ‘Jazz’ sendiri ternyata cukup menarik. Kosa kata ini sebelumnya tidak ada di

kamus mana pun. Diperkirakan berawal dari bahasa slang inggris-amerika, jasm, yang

sama dengan kata jism, dan memiliki arti roh, energi, dan keberanian. Akan tetapi, jism

juga memiliki arti sperma, sehingga dulu kata ini dianggap tabu di masyarakat. Lama

kelamaan, arti yang tabu tadi semakin memudar, hingga saat ini kita telah mengenal kata

‘Jazz’ sebagai suatu aliran musik yang digandrungi banyak orang dari berbagai

kalangan.

Tahun 1920-an dikenal sebagai Jazz-age, yakni masa di mana musik jazz semakin

dikenal dan populer di masyarakat, tidak hanya di Amerika tapi juga mulai menyebar ke

Eropa dan daerah lainnya. Musik swing juga menemani kejayaan musik jazz di tahun

1930-an. Dan puncaknya ada di tahun 1950-an, jazz modern begitu terkenal di

masyarakat kala itu.

Selanjutnya musik jazz terus berkembang mengikuti perkembangan zaman. Musik-

musik dengan aliran lain juga berkembang, dan menjadi saingan bagi musik jazz sendiri,

tapi jazz tidak lantas mati. Improvisasi-improvisasi terus dilakukan untuk

mempertahankan eksistensi musik jazz, sekaligus juga untuk mengembangkan musik ini

dan membuatnya semakin bisa diterima masyarakat. Inovasi terakhir yang membuktikan

musik jazz adalah musik yang dinamis, mengikuti perkembangan zaman tanpa harus

‘mengkhianati’ akarnya, yaitu jazz fussion, aliran yang menggabungkan musik jazz

dengan elemen dari berbagai genre terutama funk, rock, R&B, ska, electronic, dan world

music.

Page 8: Musik Jazz (Mom)

Kini terlihat hasilnya, musik jazz semakin luas diterima oleh masyarakat dunia.

Mengutip pernyataan salah satu musisi jazz Jakarta, Toni Brilianto, “Jazz bukanlah high-

level-music melainkan high-taste-music.” Jadi bukan hanya mereka yang berasal dari

kalangan atas lah yang bisa menikmati musik jazz, melainkan mereka yang memiliki

selera yang tinggi.

MUSIK JAZZ DI INDONESIA

Ketika sedang gencar-gencarnya musik jazz dipasarkan di tanah air, nampak beberapa

kendala telah merintangi sehingga musik ini belum mampu menjangkau seluruh lapisan

masyarakat, namun justru cenderung menjadi elit dan eksklusif. Padahal kalau bersandar

pada spirit yang dikandungnya jelas bahwa menjadi elit bukan merupakan tujuan

penciptaan musik jazz, sebab jazz selalu “berdimensi pembebasan”. Kalau begitu

barangkali ada mekanisme yang kurang tepat dalam sosialisasi jazz di tanah air sehingga

hasilnya cenderung bias lapisan tertentu. Mempelajari jazz memang tidak semata-mata

memahami dan menikmati gaya-gaya permainan yang ada tetapi alangkah bijaksana

kalau juga memahmi dimensi historis dan ideologis yang dikandungnya dalam rangka

menghindari bias-bias tertentu.

Ideologi jazz yang bersifat pembebasan, liberal, demokratis dan dekonstruktif terhadap

kebekuan gaya-gaya permainan sebelumnya adalah merupakan sifat kritis yang perlu

juga dipahami dan diinternalisasi oleh penggemar Jazz kalau mereka ingin mengerti apa

itu Jazz. Tanpa sosialisasi dari sifat kritis musik Jazz maka para penggemar Jazz justru

dapat terjebak dalam cara sosialisasi yang dikembangakan saat ini oleh “rezim industri

musik” sehingga jazz menjadi elit dan eksklusif. Rezim industri musik cenderung

menjual gaya-gaya permainan jazz yang mudah dipasarkan tanpa pedulu apakah gaya-

gaya permainan yang ditampilkan merupakan gaya-gaya permainan sentral dalam

perkembangan jazz atau hanya pinggiran. Bahkan rezim ini cenderung mengeksploitasi

simbol modernitas, kehidupan kampus dan eksklusifme dalam memasarka musik jazz.

Sebagai contoh merebaknya jazz jenis fusion di tanah air diduga akibat dari cara

sosialisasi seperti itu.

Page 9: Musik Jazz (Mom)

Sedang argumen yang mengatakan bahwa jazz memiliki sofistikasi sehingga

memerlukan kapasitas intelegensia yang lebih tinggi dari pada memahami musik non

jazz adalah sebuah klaim yang sewenang-wenang. Musik tidak semata-mata di pahami

melalui rasio tetapi juga dapat melalui rasa dan cenderung lebih merupakan akibat dari

kostruksi sosial sebuah komunitas. Mengapa dangdut lebih memasyarakat dari pada

jazz ? Jawabannya adalah bahwa harmoni dangdut sudah di sosialisasikan sejak lama

sehingga embedded dalam kultur kita, sementara musik jazz lebih merupakan bentuk

transplantasi kebudayaan musik dari dunia luar. Akibatnya jazz menjadi asing bagi

sebagian lapisan masyarakat bawah yang tidak memiliki akses (baik kapital budaya,

sosial maupun ekonomi), tetapi tidak asing bagi lapisan menengah – atas yang

memilikinya.

Logikanya sederhana, kalau kita dilahirkan diperkampungan yang didominasi musik

dangdut maka harmoni yang kita miliki adalah dangdut. Sedang harmoni diluar dangdut

cenderung menjadi asing. Kalau kita dilahirkan dan tinggal di New Orleans atau setidak-

tidaknya dilingkungan keluarga yang menggemari musik jazz maka harmoni musik yang

kita miliki cenderung harmoni jazz, sehingga musik dangdut barangkali menjadi sesuatu

yang asing bagi kita. Jadi persoalannya bukan terletak pada sofistika yang dimiliki musik

jazz tetapi lebih pada “relativitas budaya” dalam bermusik. Karena perkembangan musik

jazz di tanah air lebih merupakan bentuk transplantasi budaya maka muncul sebuah

fenomena yang memprihatinkan dalam sosialisasi jazz, yaitu hearing without

understanding dan playing without doing. (WJ)

Page 10: Musik Jazz (Mom)

CIRI KHAS MUSIK JAZZ

Pada dasarnya, musik Jazz memiliki 4 ciri khusus yang membuat musik ini berbeda dari

jenis musik lain. 

Yang pertama, Bluetonality, merupakan sejenis irama yang lebih mirip dengan nada

Blues. Hal ini dikarenakan awal dari musik Jazz berasal dari musik Blues.Yang

kedua, Swinging. Yang dimaksud swinging ini adalah iramanya yang terasa seperti

mengayun. Ketiga, Sycopation (Singkup). Dasar dari singkup adalah up tempo. Singkup

ini banyak di pakai di arransemen lagu-lagu modern. Yang terakhir, Improvisasi. Musik

Jazz membutuhkan improvisasi yang lebih ketimbang jenis musik lain. Improvisasi dari

jenis musik ini lebih ke solo instrument dan scatsing vokalis, dimana not-not yg keluar

bukan hafalan dari backstage, tetapi spontan di stage, yang dengan kata lain, musisi Jazz

langsung menciptakan musik "on the stage".

Page 11: Musik Jazz (Mom)

SEJARAH MUSIK JAZZ

Musik Jazz lahir di Amerika Serikat tahun 1868. Hal itu adalah yang ditulis oleh para

peneliti sejarah jazz dan yang telah disepakati oleh berbagai pihak. Walaupun musik jazz

lahir di Amerika Serikat, namun kini jazz bukan lagi hanya milik bangsa Amerika,

melainkan sudah menjadi sebuah warna musik yang dimiliki oleh seluruh masyarakat

dunia.

Awalnya, musik jazz lahir dengan dasar Blues. Kemudian pada sekitar tahun 1887 mulai

dikenal bentuk Rag Time, yang pada waktu itu berupa permainan piano di bar- bar.

Blues dan Rag Time berkembang menjadi Boogie - Woogie. Bentuk-bentuk tersebut

selain merambah pada jalurnya sendiri, juga berkembang menelusuri perjalanan musik

jazz.Para peneliti musik mengemukakan, bahwa bentuk musik jazz yang dapat dianggap

sebagai bentuk awal yang berkembang dari zaman ke zaman sampai bentuk jazz yang

ada saat ini, adalah bentuk musik jazz yang terdapat sekitar tahun 1915 - 1917. Pada

masa itu, para negro di kota New Orleans, AS memainkan musik jazz yang memiliki

corak yang khas, sehingga dikenal sebagai Jazz New Orleans. Para musisi jazz New

Orleans, menyajikan penampilan mereka di bar, rumah judi, bahkan tempat-tempat

pelacuran yang di masa itu sangat tumbuh subur di New Orleans.Karena dianggap

mengurangi perhatian masyarakat terhadap pemerintahan dan banyak terjadinya tindak

kriminal, maka pada tahun 1917 tempat hiburan hampir di seluruh New Orleans ditutup.

Musik Jazz lalu berkembang keluar dari kota New Orleans. Para musisi jazz yang

berasal dari New Orleans mulai membawa musik jazz menelusuri sungai Mississippi,

terus ke arah utara hingga sampai di Detroit. Di tahun 1920-an musik jazz telah

berkembang di New York, Chicago, Memphis dan kota-kota besar di Amerika Serikat

hingga akhirnya meluas ke seluruh dunia seperti saat ini.

musik jazz merupakan pertemuan antara musik Eropa dan musik Afrika yang

berkembang dari kehidupan masyarakat kulit hitam di Amerika yang tertindas. Kelahiran

Page 12: Musik Jazz (Mom)

aliran musik ini dipengaruhi oleh tribal drums, musik gospel, blues dan juga field

hollers. Instrumen dasar musik jazz awalnya menggunakan alat-alat musik marching

band yang di pakai untuk mengiringi upacara pemakaman warga komunitas Afrika

Amerika di New Orleans. Anggota marching band ini sebagian merupakan musisi dalam

kelompok-kelompok musik jazz awal yang belajar secara otodidak dan berperan penting

pada awal perkembangan musik jazz

Pada awalnya musik ini identik dengan hal-hal negatif yang berbau seks/ perempuan

nakal maupun tempat-tempat hiburan malam sehingga mendapat sebutan "jazz".

Sebagian besar musisi jaz awal memainkan musik mereka di berbagai bar dan klub

malam di kawasan lokalisasi sekitar Basin Street, New Orleans (Storyville). Tetapi

kemudian musik ini menjadi sebuah musik yang baik dalam komposisi maupun

improvisasi yang merefleksikan melodi-melodi secara spontan. Bahkan saat ini jazz

mempunyai kesan eksklusif, berkelas dan terhormat.

Musik jazz berawal dari New Orleans dan mendapat pengaruh dari berbagai musik di

sana. Sebuah lelucon namun sangat dipercaya adalah bahwa musik jazz memulai

masanya setelah seorang pemilik kedai rambut di New Orleans yang bernama Buddy

Bolden meniup cornet miliknya, hingga setengah abad kemudian musik jazz memberi

banyak kontribusi di dunia musik, di pelajari di berbagai universitas dan akhirnya

menjadi salah satu aliran musik yang di perhitungkan.

Pada tahun 1919 musisi jazz dari New Orleans yaitu Kid Ory's Original Creole Jazz

Band konser di San Fransisco dan Los Angeles, California. Dan pada tahun 1922 mereka

menjadi band kulit hitam pertama asal New Orleans yang membuat rekaman. Saat itu

jazz sudah mulai populer, berkembang dan mulai dilirik musisi kulit putih. Kolaborasi

pertama antara musisi kulit hitam dan kulit putih terjadi pada tahun 1926 saat Jelly Roll

Morton melakukan rekaman bersama dengan New Orleans Rhythm Kings. Pada masa

yang sama jazz sudah mulai dimainkan dalam format orkestra atau big band, tak hanya

dengan band kecil terdiri dari empat atau lima orang saja. Band-band jazz terkenal yang

Page 13: Musik Jazz (Mom)

mempengaruhi lahirnya Swing adalah Fletcher Henderson band dan Duke Ellington

band di New York serta Earl Hines dari Chicago.

Pada awal tahun 1930 sebagian besar kelompok band yang beraliran jazz mulai

mengadopsi style swing. Swing adalah aliran jazz yang berkembang pada 1930 dan

menjadi aliran tersendiri lima tahun kemudian. Swing menjadi musik paling populer di

Amerika pada akhir 1930 hingga akhir1940-an. Popularitas swing menurun karena

terjadinya perang dunia II yang mengakibatkan sulitnya mengumpulkan musisi untuk

membentuk sebuah big band, biaya tour big band saat itu sangat mahal serta terjadinya

aksi mogok serikat musisi pada tahun1942-1948 sehingga tidak ada rekaman resmi yang

diproduksi. Swing kemudian berubah menjadi aliran baru yaitu jump blues dan bebop.

Sementara itu di gaya jazz eropa mulai berkembang di Perancis dengan munculnya

Quintette Du Hot Club De France pada 1934. Legenda gitar Belgia bernama Django

Reinhardt mempopulerkan Gypsi jazz (campuran swing Amerika dan musik dansa

Perancis di tambah musik rakyat Eropa Timur). Selain itu juga ada latin jazz (kombinasi

Afrika, Amerika latin, musik jazz, Harmoni klasik Amerika latin,kepulauan Karibia,

Eropa dan Amerika).

Sekitar tahun 1940-an para musisi jazz muda menciptakan gaya musik baru yang

berbeda dari gaya musik swing, mereka mengubah jazz dari sekedar musik dansa

menjadi musik yang lebih bercita rasa seni dan sedikit rumit. Gaya ini disebut bibop dan

merupakan musik untuk didengar bukan untuk berdansa.

Pada tahun yang sama para musisi jazz mulai memasukan unsur-unsur ragtime ke dalam

berbagai karya mereka. Ragtime adalah aliran musik asli Amerika yang pernah populer

antara tahun 1897-1918. Ragtime pada awalnya dimainkan di berbagai bar dan klub

malam kelas rendah di St Louis dan New Orleans oleh orang-orang kulit hitam yang

tidak memperoleh pekerjaan setelah perbudakan di Amerika Serikat dihapuskan.

Page 14: Musik Jazz (Mom)

Pada akhir 1940 hingga 1950-an banyak musisi jazz yang telah pensiun kembali terjun di

dunia musik jazz. Mereka memainkan kembali lagu-lagu di masa kejayaannya dahulu

yang berbau Dixieland/ Hot jazz/ New Orleans jazz serta mencoba menciptakan lagu

baru dengan penampilan inovatif yang disebut progresif dixieland (gabungan melodi

tradisional dixieland dengan ritme bebop).

Selama perang dunia II banyak musisi jazz dari California yang berkulit putih datang ke

New York. Mereka kemudian berbaur dengan para musisi bebop yang sebagian besar

berkulit hitam. Maka lahirlah cool jazz yang merupakan gabungan musik jazz California,

bebop dan mendapat pengaruh dari permainan saksophone Lester Young yang tenang

dan santai. Selanjutnya cool jazz lebih di kenal dengan west coast jazz. Selain

berkembang menjadi cool jazz, bebop juga berkembang menjadi hardbop (gabungan

rhythm and blues, musik gospel dan blues terutama dalam permainan saksophone dan

piano) dan mulai berkembang pada 1950-an.

Musik hardbop yang mendapat pengaruh lebih kuat dari blues, gospel dan rhythm and

blues, menekankan pada pengulangan groove dan lengkingan melodi, improvisasi lebih

sederhana dikenal dengan soul jazz.

Pada era 1950 dan1960-an berkembang musik free jazz yang muncul dari kekecewaan

akibat pembatasan musik jazz pada bebop, hardbop dan modal jazz. Sejumlah musisi

dengan cara mereka masing-masing mencoba mengembangkan jazz juga

mengembalikan jazz pada masa primitif atau kembali ke akar agama musik jazz.

Pada era 1960-an munculah jazz fusion yaitu aliran musik gabungan jazz dengan

berbagai jenis aliran musik mulai dari yang lembut seperti musik klasik hingga yang

keras seperti musik metal. Dalam satu album fusion jazz bisa berisi beraneka ragam jenis

musik. Di saat yang sama musisi-musisi rock juga mulai memasukan unsur jazz ke

dalam lagu-lagu mereka. Masa keemasan fusion jazz dimulai pada era 1970-an hingga

Page 15: Musik Jazz (Mom)

sekarang. Beberapa kelompok jazz yang mengusung genre ini adalah Return to Forever,

Weather Report, The Mahavisnu Orchestra,

Di Indonesia sendiri musik jazz telah masuk pada era 30-an yaitu di bawa oleh para

musisi Filipina yang mencari pekerjaan di Jakarta dengan bermain musik. Mereka

memainkan musik ini di hotel-hotel besar Indonesia saat itu. Pada tahun 1948 musisi

Belanda datang ke Indonesia dan membentuk orkestra simfoni yang berisi musisi lokal.

PERKEMBANGAN MUSIK JAZZ

Page 16: Musik Jazz (Mom)

jazz adalah jenis musik yang tumbuh dari penggabungan blues, ragtime, dan musik

Eropa, terutama musik band. Beberapa subgenre jazz adalah Dixieland, swing, bebop,

hard bop, cool jazz, free jazz, jazz fusion, smooth jazz, dan CafJazz.Jazz adalah aliran

musik yang berasal dari Amerika Serikat pada awal abad ke-20 dengan akar-akar dari

musik Afrika dan Eropa.Musik jazz banyak menggunakan instrumen gitar, trombon,

piano, terompet, dan saksofon.Salah satu elemen penting dalam jazz adalah sinkopasi.

kata “jazz” berasal dari sebuah istilah vulgar yang digunakan untuk aksi seksual.

Sebagian irama dalam musik jazz pernah diasosiasikan dengan rumah-rumah bordil dan

perempuan-perempuan dengan reputasi yang kurang baik. Dalam perjalanannya

kemudian, jazz akhirnya menjadi bentuk seni musik, baik dalam komposisi tertentu

maupun improvisasi, yang merefleksikan melodi-melodi secara spontan. Musisi jazz

biasanya mengekspresikan perasaannya yang tak mudah dijelaskan, karena musik ini

harus dirasakan dalam hati. “Kalau kau menanyakannya,

kau tak akan pernah tahu” begitu menurut Louis Armstrong.

Legenda jazz dimulai di New Orleans dan berkembang ke Sungai Mississippi, Memphis,

St. Louis, dan akhirnya Chicago. Tentu saja musik jazz dipengaruhi oleh musik yang ada

di New Orleans, tribal drums Afrika dan struktur musik ala Eropa. Latar belakang jazz

tidak dapat dilepaskan dari fakta di mana jazz dipengaruhi berbagai musik seperti musik

spiritual, cakewalks, ragtime dan blues. Salah satu legenda jazz yang dipercaya bahwa

sekitar 1891, seorang pemilik kedai cukur rambut di New Orleans bernama Buddy

Bolden meniup cornet-nya dan saat itu lah musik jazz dimulai sebagai gebrakan baru di

dunia musik. Setengah abad kemudian, musik jazz di Amerika memberi banyak

kontribusi di dunia musik, dipelajari di universitas, dan akhirnya menjadi sebuah aliran

musik yang serius dan diperhitungkan.

Page 17: Musik Jazz (Mom)

Musik jazz sebagai seni yang populer mulai menyebar ke hampir semua masyarakat

Amerika pada tahun 1920-an (dikenal sebagai Jazz Age). Jazz semakin marak di era

swing pada akhir 1930-an, dan mencapai puncaknya di akhir 1950-an sebagai jazz

modern. Di awal tahun 20-an dan 30-an, “jazz” telah menjadi sebuah kata yang dikenal

umum

Pengaruh dan perkembangan musik blues tidak dapat ditinggalkan saat membahas musik

jazz di tahun-tahun awal perkembangannya. Ekspresi yang memancar saat memainkan

musik blues sangat sesuai dengan gaya musik jazz. Kemampuan untuk memainkan

musik blues menjadi standar bagi semua musisi jazz, terutama untuk digunakan dalam

berimprovisasi dan ber-jam session. Musik blues sendiri, yang berasal dari daerah

Selatan, memiliki sejarah yang sangat luas. Pemain musik blues biasanya menggunakan

gitar, piano, harmonika, atau bermain bersama dalam kelompok yang memainkan alat-

alat musik buatan sendiri.

Sejarah dan perkembangan musik jazz,dibagi dalam beberapa fase/era. Dari fase

Dixieland dan Ragtime pada awalnya, kemudian era swing dan bigband (1930-1940), era

bebop (pertengahan 1940), latin jazz (1950-1960an), jazz rock atau fusion (1970-an) dan

perkembangan terakhir yang melahirkan fase dan era baru seperti acid jazz, funk jazz,

cross music dan sebagainya.

Era Dixieland dan Ragtime, Ragtime menjadi unik karena tidak menyertakan

improvisasi dan hawa blues. Hal ini adalah sebuah pengaruh dari bentuk asal jazz,

berlangsung selama sekitar 15 tahun pertama di abad 20. Umumnya sebuah musik untuk

piano yang telah ditulis secara keseluruhan dapat ditampilkan oleh orkestra dan

mewakilkan campuran dari pengaruh klasik dan marching band. Coba Anda dengarkan

musik dari Scott Joplin untuk mencicipi ragtime.

Dixieland adalah sebuah style yang dapat dianggap sebagai suatu varian dari jazz klasik

dan jazz New Orleans. Akar asli dari dixieland sebagai bentuk musikal bersumber dari

Page 18: Musik Jazz (Mom)

scene musik Chicago pada tahun 1920-an. Pionir dari dixieland style meliputi gitaris

Eddie Condon, saxophonist Bud Freeman, dan trumpeter Jimmy McPartland.

Gaya dixieland melibatkan improvisasi kolektif dalam chorus pertama, dengan para

musisi masuk solo bersama riffing dari alat musik tiup, diikuti oleh closing ensemble,

biasanya drummer memainkan 4-bar tag yang diakhiri oleh keseluruhan band. Tidak

seperti gaya-gaya musik jazz yang lain, set lagu untuk musisi dixieland agak terbatas,

namun menawarkan variasi yang tanpa akhir dalam model suara, dikembangkan sekitar

1910-an.

Seiring dengan berkembangnya ragtime, New Orleans jazz muncul dalam scene musik

jazz selama 2 dekade pertama di abad 20. Dianggap sebagai suatu style jazz pertama,

yaitu dari 1895 dengan musik Buddy Bolden, Kid Ory, dan Jelly Roll Morton di

Storyville, New Orleans, sampai mendekati 1917. New Orleans jazz telah menjadi tidak

fit untuk marching brass band. Ada dokumentasi New Orleans jazz pertama dari The

Original Dixieland Jass Band di tahun 1917 sampai 1920-an, ketika teknologi rekaman

telah berkembang.

Musik ini berkembang meliputi pemain trumpet dan cornet, seperti Joe Oliver dan Louis

Armstrong, ditampilkan sebagai suatu gaya yang berorientasi terhadap ensemble, dengan

pemain trumpet memainkan melodi, harmoni dan countermelodi datang dari pemain

trombon dan/atau clarinet. Seksi rhythm berkembang menjadi suatu banjo ensemble,

drum, tuba atau bass, dan piano. Secara keseluruhan, poin penting dalam New Orleans

jazz adalah untuk menitikberatkan suatu ensemble daripada solo. Musik ini berlanjut

melebarkan sayapnya selama era 1920-an, dan mulai disaingi oleh lahirnya musik swing

yang akhirnya akan menggantikan jenis musik ini. Dixieland style, yang tumbuh

beriringan, menjaga struktur dasar dari New Orleans jazz.

Era swing dan bigband

Duke Ellington Big Band Sekitar tahun 1920 dan awal tahun 1930, dansa filip

merupakan dansa yang sangat populer di kala itu. Melodi yang mengiringi dansa ini

Page 19: Musik Jazz (Mom)

harus lembut dan romantis, biasanya di iringi oleh sebuah orkestra. Orkestra tersebut di

mainkan sesuai dengan apa yang dituliskan di suatu kertas dan penyanyinya harus

menyanyikan dengan sangat lembut dan pelan (biasanya penyanyinya memakai suara

tenor). Lalu music swing lambat laun meninggalkan orkestra string dan memilih untuk

memakai yang lebih mudah, suatu aransemen yang lebih “seru” yang menghasilkan

suara terompet dan instrumen yang memakai angin dan mengimprovisasi melodi.

Louis Armstrong menawarkan sudut pandang yang berbeda dalam sejarah swing,

disiarkan secara mendunia oleh suatu acara di stasiun radio Bing Crosby. Crosby

berkata, “kami memperkenalkan kepada anda seorang yang adalah master dari swing dan

saya akan meminta tolong kepadanya untuk memberi penjelasan kepada anda tentang

apa itu musik swing. Lalu beberapa saat louis menjelaskan, “ow, musik swing, ya kami

semua menyebutnya ragtime, lalu blues, lalu jazz. Dan sekarang disebut swing.”

Pada tahun 1930an merupakan kelahiran musik swing. Efek yang baru ini lebih bagus

dibandingkan pada tahun 1920an, tapi kalau ditanya mengenai musiknya, tentu membuat

semua orang yang mendengarnya serasa ingin berdansa swing. Sebagian besar kelompok

band yang beraliran jazz mengadopsi style ini di awal tahun 1930, tapi band yang

bermain “manis” tetap menjadi band yang terpopuler di kalangan penari kulit putih

sampai seseorang bernama Benny Goodman muncul di Ballroom Palomar pada bulan

agustus 1955 dengan musiknya yang lebih “hot”.

Para penonton dari penari muda kulit putih sangat menyukai Ritme “hot” Goodman dan

komposisi musik swingnya. Hot swing dan Boogie Woogie menjadi bentuk yang

dominan dari musik amerika untuk sepuluh tahun ke depan. Lalu banyak bermunculan

setelah swing ini menjadi populer. Sebagai contoh Bing Crosby dan Frank Sinatra

memakai band swing untuk memberikan efek yang sangat bagus dalam musiknya dan

tetap mempertahankan hal ini menjadi musik yang populer meskipun telah tiba saatnya

era rock n roll.

Era Bebop

Page 20: Musik Jazz (Mom)

Miles DavisBebop adalah salah satu aliran music jazz yang mempunyai karakteristik

unik berupa tempo yang sangat cepat dengan mengutamakan improvisasi pada struktur

harmoni daripada improvisasi pada melodi. Musik bebop dikembangkan di pertengahan

1940an dan mulai dimainkan musisi terkenal dalam 2 tahun pertama di perang dunia II.

Pada era tahun 1940an, para penggemar jazz mulai meninggalkan music swing tahun

30an. Para musisi papan atas seperti Dizzy Gillespie, Bud Powell, Charlie Parker, dan

Thelonious Monk yang sangat terinspirasi dari generasi sebelumnya seperti Art Tatum,

Ear hines, Coleman Hawkins, Lester Young, dan juga Roy Eldridge.

Bebop menggambarkan perubahan drastis dari music jazz era swing dengan karakter

yang sudah dijelaskan diatas, tempo cepat, phrase yang asimetrik, melodi yang penuh

dengan intrik, dan ritme yang benar-benar diubah secara drastic. Bebop sering tampak

sebagai music yang nervous dan sering terputus dan terbagi. Tapi bagi hampir semua

pemusik jazz dan juga peminat jazz di seluruh dunia, era music bebop diakui sebagai

revolusi music jazz yang paling menarik dan indah.

Kebebasan yang ditawarkan music bebop dalam struktur musiknya benar-benar

menentang kaedah music swing yang lebih ke arah aransemen music untuk orchestra

atau band. Dalam music bebop, anda akan menemukan banyak sekali improvisasi

individual dalam permainan chord dan alat musiknya. Bahkan ketika para musisi jazz

sudah terbawa music mereka, jazz bebop akan memberikan anda sebuah improvisasi

yang bersifat spontan dimana para musisi bahkan mungking tidak akan bisa mengulang

improvisasi mereka dari awal hingga akhir. Disini adalah perbedaan paling besar dari

music bebop bila dibandingkan dengan music swing. Penambahan kompleksitas dari

melody yang dimainkan juga merupakan tren baru yang terdapat dalam jazz era bebop.

Pada kebanyakan permainan jazz bebop, ada beberapa instrument yang lazim digunakan.

Instrumen-instrumen tersebut adalah saxophone, terompet, drum, bass, dan juga piano.

Format awal dari jazz bebop ini dipopulerkan pleh duet Charlie Parker dan Dizzy

Page 21: Musik Jazz (Mom)

Gillespie pada tahun 1940an. Permainan grup yang digawangi oleh Charlie Parker dan

Dizzy Gillespie juga sering sekali menambahkan saxophone, gitar, trombone, atau biola

dalam komposisi jazz bebop mereka. Meskipun hanya menjadi salah satu dari aliran

music jazz, hingga saat ini jazz bebop masih dimainkan di seluruh dunia. Ciri khas

berupa substitusi harmoni yang sangat kompleks serta improvisasi yang sangat bebas

menjadi kesukaan dari banyak musisi jazz. Dalam semua pendidikan jazz, aliran dari

jazz bebop ini dapat menjadi salah satu alternative untuk mengekspresikan diri.

Musik Bebop paling baik dimainkan dalam format small-group; quartets dan quintets

terbukti ideal dengan alasan ekonomis dan artistik. Musik ini berkembang di lingkungan

klab-klab jazz perkotaan, dimana penonton lebih memilih datang untuk mendengarkan

permainan solo ketimbang untuk berdansa diiringi lagu favorit mereka. Secara singkat,

musisi bebop menjadikan jazz suatu bentuk seni yang tidak hanya ditujukan untuk rasa,

namun juga kecerdasan intelektual.

Bintang-bintang jazz bermunculan di era bebop, diantara mereka adalah trumpeters

Clifford Brown, Freddie Hubbard dan Miles Davis, saxophonists Dexter Gordon, Art

Pepper, Johnny Griffin, Pepper Adams, Sonny Stitt dan John Coltrane, dan trombonist

J.J. Johnson.

Di era 1950-an dan 1960-an, bebop mengalami beberapa mutasi : hard-bop, West Coast,

cool-jazz dan soul jazz diantaranya. Format small-group dari bebop, yaitu satu hingga

tiga horns, piano, bass dan drums, tetap menjadi standard combo instrumentasi jazz

sampai hari ini.

Meskipun para musisi jazz mendapat tekanan di New Orleans, mereka tetap berusaha

menggaungkan jazz. Setelah musik jazz tidak mendapatkan tempat untuk

diperdengarkan di New Orleans, Amerika Serikat dan mulai menyebar ke seluruh

Amerika, jazz mengalami berbagai perkembangan. Di tahun 1920 warna jazz mengalami

perubahan warna lagi dan disebut jazz dixieland.

Page 22: Musik Jazz (Mom)

Sebetulnya dixieland adalah sebutan untuk negara Amerika Serikat. Kenapa akhirnya

disebut jazz dixieland, dikarenakan dalam musik jazz dixie ini, instrumen yang

digunakan lebih sederhana dan sangat identik dengan Amerika pada jaman tersebut .

Beberapa orang peneliti mengatakan bahwa jazz dixie ini tidak menggunakan drum

sebagai pengatur ritme musik, melainkan menggunakan semacam kayu bergerigi seperti

alat pencuci pakaian, ditambah beberapa brass-section antara lain, trumpet, trombone,

dan clarinet. Selain itu ditambah sentuhan alat musik khas Amerika, banjo.

Seiring berjalannya waktu, instrumen yang dipakai dalam bermain jazz dixie juga

berubah. Jazz dixie mulai menggunakan piano, gitar sebagai pengganti banjo, string bass

digunakan sebagai pengganti tuba, dan saat itu drum mulai digunakan lagi. Dalam musik

dixie, improvisasi dilakukan secara bersama-sama oleh para solois dari awal sampai

akhir lagu.

Setelah dixie, jazz berkembang lagi, dan bentuk berikutnya dikenal dengan jazz swing.

Dalam swing, improvisasi dilakukan secara silih berganti. Dikatakan swing, karena

musik ini mengalun dan bergoyang-goyang (swinging), serta irama swing sangat

berekspresi.

Bila pada musik dixie digunakan beat8, atau 8 ketukan. Swing sudah menggunakan

triplet (3 ketukan), atau beat 16. Dengan demikian irama dalam musik jazz swing lebih

terasa menggelitik karena tampak ramai dan padat musiknya. Era swing berlangsung dari

awal tahun 1930-an hingga pertengahan tahun 1940. Karena swing melanda hampir

seluruh pelosok Amerika Serikat, lalu swing disebut sebagai salah satu kebudayaan

Amerika Serikat atau sering disebut istilah Mainstream

Page 23: Musik Jazz (Mom)

CARA MENIKMATI MUSIK JAZZ

Bagaimana cara menikmati Jazz? Bagaimana cara mencerna apa yang didengar? Apa

yang didengarkan dari Jazz? Mengapa Jazz terdengar hanya seperti nada-nada yang

dijejalkan saja? Ini hanya sedikit dari banyak pertanyaan yang sudah sering saya dengar

dari berbagai pihak yang baru saja mulai mendengar Jazz Atau bahkan dari mereka yang

mengaku sudah sering mendengar Jazz. Banyak juga yang akhirnya mundur teratur

karena menurut mereka Jazz terlalu rumit untuk dapat dimengerti. Ini sebuah hal yang

patut disayangkan karena hanya dengan meluangkan sedikit waktu untuk mempelajari

sisi-sisi terdasar dari Jazz, Anda dapat membuka pintu menuju sebuah pengembaraan

yang unik dan membawa diri Anda ke dalam sebuah dimensi baru dalam menikmati

musik ini.

Berikut beberapa saran saya yang sekiranya dapat membantu Anda:

1. Mulailah dengan memperkenalkan diri Anda kepada sedikit sejarah Jazz. Hal ini dapat

dilakukan dengan membaca berbagai artikel di Internet, dan yang pasti dengan

mendengarkan berbagai contoh lagu klasik hasil karya permainan musisi-musisi seperti

Louis Armstrong, Ella Fitzgerald, Count Basie, Charlie Parker, Miles Davis, John

Coltrane, dan lain-lain;

2. Perkenalkan juga diri Anda kepada berbagai style Jazz seperti Dixie, Swing, Bebop,

Cool, Free, Jazz Rock, dan lain-lain

3. Dari berbagai contoh lagu dan style tersebut, perhatikanlah perbedaan style, melodi,

dan ritmenya. Ini adalah dasar-dasar dari variasi yang kemudian dapat dikembangkan

oleh sang musisi dalam berimprovisasi;

4. Amati juga olah komunikasi dari musisi-musisi yang bermain dan bagaimana cara

mereka berinteraksi satu sama lain

Page 24: Musik Jazz (Mom)

5. Pergilah menikmati Jazz yang dimainkan live. Coba bandingkan apa yang Anda

dengar di rumah dengan yang dimainkan di hadapan Anda. Apakah ada kesamaan atau

mungkin perbedaan?

6. Jangan malu-malu untuk mendekati sang musisi dan mulai bertanya atau meminta

pendapat tentang musik yang mereka mainkan. Mereka merupakan nara sumber penting

untuk menambah pengetahuan Anda.

Pada umumnya apresiasi musik merupakan pengalaman pribadi yang sangat intim dan

berbeda nilainya bagi setiap pendengar; tentunya secara khusus Jazz juga demikian

adanya. Jazz merupakan karya seni unik di mana musik yang dimainkan adalah sebuah

bentuk ekspresi timbal balik antara sang musisi dan pendengar. Jazz perlu didengar,

dialami, dihayati, dan yang terpenting, disimak. Semakin banyak Anda menyimak,

semakin dalam pengertian dan apresiasi yang akan Anda miliki atas seni ini. Menikmati

Jazz tidak sukar selama Anda memiliki keinginan dan ketertarikan untuk terjun masuk

dan merangkulnya.

Page 25: Musik Jazz (Mom)

TOKOH MUSIK JAZZ

Beni Likumahuwa

 Lahir di Jakarta 14 Juni 1983 dalam sebuah keluarga yang memainkan musik jazz untuk

hidup, dari ayah trombonisnya, pemain suling, Bass & seorang pemain saksofon.

Namanya Benny Likumahuwa, seorang musisi jazz yang sangat dikenal di Indonesia.

Sementara ibunya seorang penyanyi, yang mengkhususkan diri dalam musik Brasil

seperti samba & Bossanova, tetapi juga menyanyikan standar ayunan jazz, mereka

memiliki kelompok bernama The Jazz Riders. Dibesarkan dalam jazz & kadang-kadang

jiwa / lingkungan musik funk telah membuat Barry jatuh cinta dengan musik itu sendiri.

Dibuktikan dengan fakta bahwa ia dapat pukulan sangkakala pada usia 4, sementara

kadang-kadang peluit beberapa lagu mainstream jazz standar seperti "Suatu hari nanti

pangeranku akan datang", "Bluesette", dan banyak lagu lain dengan sederhana berbasis

melodi line. Tertarik pada gitar bass di 11, setelah watchin 'John main Pattitucci' hidup

dengan Chick Corea Electric Band di JakJazz Festival, dan mulai untuk belajar

bagaimana memainkan instrumen autodidactly. Setelah 6 tahun belajar bagaimana

memainkan alat musik semua sendiri ia akhirnya mengikuti kursus musik saat ia berusia

17 di Kursus Musik Farabi selama 2 tahun. * Prestasi-bassis terbaik Wagega Musik

Festival, Winner 2001-1 Indonesia Music Festival Bass Kategori diselenggarakan oleh

fender, 2003-Best Bassist Asian Beat Final Festival Jakarta, 2003-Music Director untuk

"Tribute 2 Cheist Kayhatu", Java Jazz Festival, 2006 -Direktur Musik "Tribute 2

Karimata", Java Jazz Festival, 2007 * Diskografi-Glenn Fredly, "Selamat Pagi, Dunia"

mengemas kembali, 2004-Parkdrive, "parkdrive", 2005-Glenn Fredly, "Cinta Silver",

2005-Bass Pahlawan, 2006-Glenn Fredly, "Terang" christmas album, 2006-Debut

Album, "Goodspell", 2008 Contact Person: Raymond

Page 27: Musik Jazz (Mom)

http://forum.kompas.com/showthread.php?33723-Sejarah-Musik-Jazz-Di-Dunia http://

nggot.multiply.com/journal/item/8/Sejarah_Musik_Jazz

http://hiburan.kompasiana.com/gosip/2010/03/06/musik-jazz-sejarah-dan-perkembangannya-1/

http://fatahilla.blogspot.com/2008/06/cyber-jurnalisme-di-era-keterbukaan.html